Vīriešu stils

Stāsts par hiphopa stilu, no Run DMC līdz ASAP Rocky

es 2002. gadā stiliste Reičela Džonsone iegāja Burberry veikalā Ņujorkā, lai pieprasītu drēbes fotosesijai. Viņas klients bija Ja Rule, kurš pēc tam reklamēja turpinājumu savam Grammy balvai nominētajam trīskāršā platīna albumam. Sāpes ir Mīlestība . Tā bija tāda veida ekspozīcija, kas zīmoliem parasti patīk, taču Burberry atteicās palīdzēt.

'Viņi nevēlējās, lai viņš valkā viņu lietas,' vēlāk stāstīja Džonsons Newsweek . 'Cilvēkiem ir šī stigma pret pilsētu kopienu.' Viņa to nopirka tik un tā, un pēc tam, kad viņa ievilka savu klientu zīmola mājas čekā, to izdarīja arī viņa fani. Dažus mēnešus vēlāk Burberry nosūtīja Ja Rule pateicības vēstuli.



Desmit gadus un vairāk, zīmolam ir atšķirīga nostāja pret hiphopa stilu. Tas ir ģērbies Skepta un Nicki Minaj un nesen sadarbojās ar ķīniešu reperi Krisu Vu. Tāpat kā pārējā modes industrija, arī Burberry nejauši pārvarēja savu nepatiku pret repu, kad reps kļuva par skaļāko skaņu pasaulē; decembrī Nielsen pētījumi atklāja, ka vairāk cilvēku pirmo reizi klausījās repu nekā roku. Tagad tādi zīmoli kā Burberry klauvē, un reperi tos noraida.

'Tā kā hiphops de facto ir jaunības un dumpīguma skaņa, daudzi ievērojami mākslinieki – vai tas būtu Bejonsē, Kanje Vests vai ASAP Rocky - tagad domā: 'Kāpēc es dodu cilvēkiem brīvu presi?'' saka Dzjans DeLeons. , redakcijas direktors plkst Augsts snobisms .

Luksusa logotipi vienmēr ir bijuši hiphopa veiksmes signāli, taču repa eksplozija ir mainījusi cerības. “Viņi saprot, ka tagad ir zīmoli, un saprot viņu zīmolu spēku. Viņi to izmanto ne tikai, lai reklamētu šos simbolus, kurus viņi ir izveidojuši.

Viņi zina, ka viņiem tas ir izdevies.' Kopš DJ Kool Herc pirmajām blokballītēm hiphops ir bijis atstumto cilvēku balss. Tās izskats bija tikpat svarīgs kā skaņa, daļēji kā pašidentitātes izpausme, daļēji kā panākumu saīsinājums. Tiem pionieriem melnādainajiem māksliniekiem, kuri uzauga noziedzības un vardarbības apstākļos, kuru mūzika palīdzēja pārvarēt savu dzimšanas vietu un iespēju trūkumu, Eiropas luksusa zīmoli bija sākotnējais elastīgums; vidējais pirksts sabiedrībai, kas tos bija norakstījusi, un dimantu pilošs, ar ūdelēm apgriezts Amerikas sapņa iemiesojums cilvēkiem, kuri iegādājās viņu ierakstus.



  Palaist DMC, 1985 Palaist DMC, 1985

Īsts ielas apģērbs

Reps neapšaubāmi ir mūzikas uzņēmīgākais žanrs, kas ir apsēsts ar steigu, statusu un ceļu augšup no ielām. Neviena cita skaņa nav tik ļoti koncentrējusies uz to, lai sāktu no apakšas, iespējams, tāpēc, ka nevienā citā mūzikā tik ļoti nav dominējuši mākslinieki, kuri sākuši dzīvi apakšā. Roka formas tērps bija lietas, kas biedētu fanu mātes; repam tas bija apģērbs, kas atbalstīja jūsu stieņus.

Repa pirmais komerciālais notikums radīja tā zvaigznēm finansiālu greznību, taču tās joprojām bija bloķētas ģeogrāfijas un rases dēļ. Viņu koncentrēšanās uz ielu kultūras skarbākajām pusēm padarīja zīmolus piesardzīgus. Biggie varētu popularizēt Louis Vuitton, taču tā klienti bija balti, veci un nevēlējās, lai viņu kurjers būtu pāri bijušajam narkotiku tirgotājam.



Viņi bija vēl mazāk apmierināti, pārdodot narkotiku tirgotājiem, kas bija vienīgie citi Hārlemas iedzīvotāji, kam bija nauda, ​​​​ko tās atļauties. Viņi atteicās tur veikt vairumtirdzniecību un padarīja savus Fifth Avenue veikalus pēc iespējas nevēlamākus jauniem melnādainiem vīriešiem. Šī nepieejamība padarīja greznību vēl iekārojamāku. Tāpēc Hārlemas drēbnieki izdomāja risinājumu.

  Dari pareizi — Bils Nuns, 1989 Dari pareizi – Bils Nuns, 1989

Mērķis bija Deipers Dens, dzimis Daniels Dejs, galantieri, kurš importēja audumus ar sietspiedi vai sietspiedes logotipus uz luksusa ādas un pēc tam pārvērta tos par vienreizējiem, ielās izliektiem gabaliem, piemēram, lielizmēra. bumbvedēju jakas un mēteļi ar kažokādu apdari. Viņa drēbes nebija skrejceļa modes kopijas, kuras jūs atrodat vietnē eBay; tie bija unikāli, roku darbs un bieži vien dārgāki par oriģināliem. It īpaši, ja vēlaties kaut ko tādu, ko nekad neatradīsiet Fendi, piemēram, parku ar ložu necaurlaidīgiem paneļiem vai slēptām kabatām.

“Daipers Dens apzīmē to, ko viņš darīja 1980. gados: “melnot modi”,” saka Reičela Liftere, Pārsonsas Dizaina skolas modes studiju docente. Viņa drēbes iemiesoja ielu kultūru un to cilvēku vajadzības un vēlmes, kuri bija jauni un bagāti, bet bija izslēgti no lietām, kuras baudīja jauni, bagāti, baltie cilvēki. 'Viņš izmantoja ilgu melnā stila mantojumu gan kā pašrealizācijas veidu, gan kā politiski estētiskas pretestības apliecinājumu.'

Diena definēja hiphopa stilu desmit gadu garumā – pārāk liels, ietekmējies no sporta apģērbs tikpat daudz kā luksusa šūšana un izstrādāta tā, lai būtu jēga uz ielas. Tas bija drēbes, kas piesātinātas ar stulbumu, un reperim uz augšu un uz augšu, Dapper Dan pievarēšana bija zīme, ka esat to izdarījis.

'Reperiem vienmēr ir patikusi mode, un mode visilgāk nevēlējās runāt ar šo auditoriju, jo šķita, ka tas varētu kaitēt zīmola integritātei,' saka DeLeons. '[Dapper Dan] viņi atrada kādu, kas viņus saprata, kādas bija viņu vajadzības un kurš runāja vienā valodā.'

Viņa darbi parādījās uz albumu vākiem, uz sarkanajiem paklājiem un smagsvara čempioniem – Maiks Taisons pirms 1988. gada cīņas par titulu pasūtīja jaku ar uzrakstu “Don’t Believe the Hype” uz muguras. Advokāti pamanīja (Taisona kautiņš pie Day’s veikala piecos no rīta nepalīdzēja). Līdz 90. gadu sākumam Dapper Dan bija iesūdzēts tiesā par pastāvēšanu.

  Maiks Taisons ar savu Dapper Dan Don't Believe the Hype jacket Maiks Taisons ar savu Dapper Dan “Don’t Believe the Hype” jaku

Hiphopa stila evolūcija

Viņa nāve sakrita ar repa stingrību un stila maiņu uz kaut ko autentiskāku. Arī reperi bija noguruši no luksusa atspēlēm. Kad Wu Tang Clan uzsāka savu zīmolu Wu Wear, mākslinieku paaudze saprata, ka viņi var kontrolēt to, ko viņi reklamē un kā viņi tiek apbalvoti.

Viņi pārvērta noraidījumu par nodomu paziņojumu, radot drēbes faniem, kuri, tāpat kā viņi, labākajā gadījumā izturēja tikai iestādījumu. Tāpat kā viņu mūzika, arī viņu apģērbs atspoguļoja realitāti. Wu Tang formastērps, kurā bija ietilpīgi džinsi, beisbola jakas un Timberlands, bija tas, ko jūs valkājāt, ja jums tāpat kā viņiem FIB fails bija biezāks par noziegumu un sodu.

'Jums bija tā sauktā pilsētas mode,' saka DeLeons. “Jums bija Šons Džons no Diddy, Vu Wear. Daudzas izdevniecības dibināja tieši reperi, kuri saskatīja šo plaisu tirgū, kas būtībā bija: “Labi, modes zīmoli neuzrunās mūsu klausītājus un mūsu auditoriju, tāpēc radīsim kaut ko tādu, kas ir autentiski no šīs pasaules”. ”

Viņi laida klajā ne tikai apģērbu, bet arī savus dzērienus un cigārus, jo bija noguruši no remdenās uzņemšanas, ko viņi saņēma no zīmoliem, kuri priecājās par pārdotajiem produktiem no repa videoklipos, taču joprojām vēlējās noturēt reperus rokas stiepiena attālumā. 'Ja Kurvuāzjē vai Moets neparakstīs šos reperus,' saka DeLeons, 'tad kāpēc gan viņiem vienkārši neizveidot savu biznesu un izmantot savu platformu, lai reklamētu savus produktus?'

  RZA - WU TANG CLAN  Farels Viljamss  Gudrs Dens  Šons Kombs Augšā: RZA, Pharrell Apakšā: Dapper Dan, Šons Kombs

Tad nāca Farels. Kā norāda N.E.R.D. pārvērta pilsētas mūzikas tehniku, Farels hip-hop stilam piešķīra jaunas notis – skate, japāņu streetwear, punk. Viņš radīja pasauli, kurā Kanje Vests varētu šūpot mugursoma un rozā polo un joprojām pārspēj 50 centus.

'Notika pāreja no stropa stila mentalitātes uz individualitātes aizstāvēšanu,' saka DeLeons. 'Tas patiesībā palīdzēja virzīt uz priekšu lielu daļu modes un stila paradigmas.' Farels veicināja vidi, kurā Young Thug var valkāt kleitas, Lil Uzi Vert var pārstāvēt Gošu Rubčinski Grammy ceremonijā un joprojām justies kā daļa no tās pašas kustības. Pēc Pharrell hip-hop stils zaudēja savu konsekvenci, bet tas atrada savu balsi.

Repam pakāpjoties topos, tas zaudēja savu autsaidera statusu. Tās lielākie mākslinieki pārvieto popzvaigznes, pēc tam kļuva par popzvaigznēm. Tagad jebkurš reperis ar avansu kabatā varēja nopirkt tik daudz Fendi, cik viņam patika. Izmantojiet Spotify Rap Caviar, un Louis Vuitton, iespējams, nosūtīs viņiem maisu drēbju, ko valkāt Instagram. 'Luksusa zīmoli ir pamodušies pie realitātes, kurā reperi dominē kultūras sarunās,' saka Kristofers Morenss, žurnāla redakcijas līdzstrādnieks. Modes bizness . Zīmoli vai nu nokļūst uz klāja, vai atpaliek.

DeLeons repa modi sadala divās ērās: pirms un pēc Farela. Ja iepriekš apģērbs bija saistīts ar piederību, tad tagad tas bija arī par zināšanām. Šos vecos veiksmes marķierus, atņemtus no ekskluzivitātes, nomainīja kaut kas niansētāks. un Luiss joprojām ieguva rekvizītus (tas palīdz, ka abi viegli atskaņo), bet tagad Džejs Z pārbaudīja Margiela. 2015. gadā ASAP Rocky veltīja visu dziesmu Rafam Simonsam.

  Džejs Z  Kanye West  Vētraina  ASAP Rokijs Augšā: Jay-Z, Kanje Vests Apakšdaļā: Stormzy, ASAP Rocky

“Kad Rokijs saka: “Riks Ouens, Rafs Simons, parasti tas, kā es esmu ģērbies”, [par “peso”] tā patiešām ir izteikta pāreja uz jauniem, jaunākiem reperiem, kuri saprot, cik svarīgi ir izkopt patiešām unikālu [pieeju] modei. ”saka DeLeons. “Tas nebija tikai par ieiešanu un pēc iespējas izklaidējošāko sūdu iegūšanu. Tas bija par kompozīcijas, nianses un dizaineru vispārējās pievilcības izpratni.

Abloha dzīve

Starp pirmajiem reperiem, kas parādījās modes nedēļas pirmajās rindās, bija ASAP Rocky un Kanje, mākslinieki, kuri jau no paša sākuma aizstāvēja interesanto un ezotērisko un padarīja modi par savas identitātes neatņemamu sastāvdaļu. Tie pavēra durvis patiesai sadarbībai starp zīmoliem un māksliniekiem – divvirzienu komunikācijai, kurā tendenču noteicēju gaume informē par to, kas nāk no ateljē.

2016. gadā ASAP Rocky kļuva par pirmo melnādaino Dior Homme, taču kampaņa bija vairāk nekā luksusa māja, kas meklē atbilstību. 'Attiecības starp [toreiz] Dior Homme radošo direktoru Krisu van Assche un Rokiju aizsākās daudzus gadus,' saka Morenss. 'Tas bija Rokijs, kurš sākumā pievērsās Dior Homme, nevis otrādi.'

Jau no paša sākuma modei ir izveidojušās dziļas simbiotiskas attiecības ar repu. Pēdējo divu gadu laikā gan Louis Vuitton, gan Marks Džeikobss un Senlorāns ir izlaiduši repa kampaņas, kas ir daļa no centieniem piesaistīt jaunākus pircējus, jo viņu esošā auditorija kļūst pelēka.

“Jaunais luksusa patērētājs ir Millennials un Gen Z,” saka Morenss. “Līdz 2025. gadam tie veidos 45 procentus no pasaules personīgo luksusa preču tirgus. Luksusa zīmoliem būs jāpieņem reperi, ja viņi vēlas iegūt uzticamību šai paaudzei, taču tam ir jābūt autentiskam.

Ikvienam, kas interesējas par modi, šīs ir labas ziņas. Hiphops ir radošākā kustība mūzikā, un tā attieksme pret robežām ir pārgājusi mūsu garderobē. Pacēlums no ielas apģērbs , augstā un zemā sajaukšana un virzība uz bezdzimuma modi dažādos veidos var būt saistīta ar to, ko pašlaik valkā reperi.

Šīs kultūras pārmaiņas ir arī virzījušas Virgilu Ablohu uz augstāko vietu Louis Vuitton, kur viņš ir kļuvis par pirmo melnādaino dizaineru, kurš vadīja lielu luksusa māju. Viņa saknes repā ir neapstrīdamas, un viņš modē ienes patiesu sajūtu, kā krustojas ielu kultūra un augstā mode. Ar sava zīmola Off-White palīdzību viņš arī palīdzēja melnādainajiem dizaineriem atbrīvoties no pieņēmuma, ka viņi ražo tikai “ielu apģērbus”.

  Virdžils Ablohs un Kanje Vests Louis Vuitton SS19 skrejceļa šovā Virdžils Ablohs un Kanje Vests Louis Vuitton SS19 skrejceļa šovā

'Ielu apģērbi kādu laiku ir kalpojuši kā etiķete, ar kuras palīdzību modes industrija var nolasīt melnumu,' saka Lifters. Viņa norāda uz Public School līdzdibinātāju Maksvelu Osbornu, kurš Sača Dženkinsa repa modes dokumentālajā filmā Svaigi ģērbies , kas ir vērsta pret to, kā automātiski tika lietota etiķete. 'Mūsu pēdējais projektēšanas darbs bija Šons Žans pie Puffy,' viņš saka. 'Tāpēc es domāju, ka tad, kad mēs sākām Publisko skolu, tas tika automātiski [uzskatīts] par ielu apģērbu zīmolu — 'tu esi šajā kastītē' — un man bija tāds viedoklis: 'Nē, tas nav tas, ko mēs darām.'

Apstrīdot priekšstatus par to, ko reperi valkā un ko rada melnādainie dizaineri, šie mākslinieki liek sabiedrībai pārdomāt, kā izskatās melnā māksla, saka Lifters. 'Tie dažādos veidos paplašina to, kā melnumu var attēlot redakcijās un kampaņās, izpildīt mūzikas videoklipos un vāka noformējumā un materializēt, izmantojot jaunas kolekcijas.'

Pagaidām zīmoli labprāt palīdz. Dodieties uz tīmekļa vietni jau šodien, un jūs atradīsiet kapsulu kolekciju, kas izstrādāta sadarbībā ar Dapper Dan un kurā tiek atjaunoti viņa slavenākie darbi. Šogad Day pat izveidoja jaunu veikalu Hārlemā, kurā bija ekskluzīvi (un ar lielu monogrammu) audumi, lai viņš varētu piedāvāt jaunas paaudzes repa honorāru.

  Damper Dan x Gucci Damper Dan x

Pieslēgšana daļēji šķita kā atvainošanās. Gadu iepriekš debitēja olimpiskajai sprinterei Diānai Diksonei radītās jakas Day pārtaisījums pēc notis. Vienīgā atšķirība? Dienas apzagtos Louis Vuitton logotipus bija uzurpējuši bloķējošie G. Izraisiet sociālo mediju kņadu, viena dizainera sazināšanos ar otru un dažus mēnešus vēlāk reklāmas kampaņu ar Dapper Dan priekšgalā. Bootlegger, tagad bootleged, bija atpakaļ. Taču viņa radītais stils nekad nebija aizgājis.

7 izcili hiphopa izskati un kā tos valkāt šodien

Palaidiet DMC un My Adidas

  Palaist DMC, 1987. gads Palaist DMC, 1987

Hiphopa pirmie gadi izskatījās nemaz tik līdzīgi kā tagad – lieli trenažieri un no galvas līdz kājām treniņtērpi . Mūzika tika radīta b-boy kultūrā, kur sporta apģērbs bija galvenais, jo tas bija lieliski piemērots breika dejām. Run-DMC bija izskata lielākie atbalstītāji, iemūžinot savu iecienītāko zīmolu albumā “My Adidas”. Pēc tam, kad trīs strīpiņu izpildītāji uztvēra Madison Square Garden priekšnesumu, kurā visi fani pacēla savas kedas, kad viņi vēlas, Run-DMC nopelnīja nedzirdētu miljonu dolāru vērtu atbalsta darījumu.

Kā to valkāt tagad: Verbatim — treniņtērps izskatās pēc aizmugures un Adidas divdaļīgs apģērbs ar Stenu Smitu pāri izskatās tikpat labi kā toreiz. Vienkārši pazaudējiet rotaslietas un Kangolu.

  Adidas Originals  Adidas Originals Adidas Originals

Melnā Apziņa

  Sabiedrības ienaidnieks, 1988 Sabiedrības ienaidnieks, 1988

80. gadu beigās mākslinieki, piemēram, KRS-One un Public Enemy, apvienoja savu pret valdību un policiju vērsto nostāju ar pieaugošo melnādainā nacionālisma spriedzi. Viņi iepazīstināja ar tradicionālo afrikāņu apģērbu un atsaucēm uz viņu garderobēm – sporta apģērbu sarkanā, zaļā un melnā krāsā, rotaslietas ar pērlītēm un kufi, kas apvienoti ar Melno panteru militāro nogurumu.

Kā to valkāt tagad: Ja vien neesat melnādains un vēlaties atkārtot savu kultūras vēsturi, nedariet to. Baltie puiši dredos un dašikos ir vissliktākais kultūras piesavināšanās veids. Ja esat, tad tradicionālo afrikāņu apģērbu sajauciet ar ielas apģērbu vai mēģiniet izrotāt militārās jakas ar panāfrikas ielāpiem. Lai uzzinātu vairāk, meklējiet britu dizaineri Greisu Velsu-Bonneri, kuras drēbes ir kā valkājams darbs par Āfrikas vēsturi.

  Velsas-Bonner 2019. gada pavasara kolekcija  Velsas-Bonner 2019. gada pavasara kolekcija Velsas-Bonner 2019. gada pavasara kolekcija

Gudrs Dens

  Dapper Dan ar LL Cool J, 1986 Dapper Dan ar LL Cool J, 1986

Hārlemas drēbnieks, kurš ģērba katru 80. gadu reperi, kam bija nozīme, viņa darbi ir iemūžināti uz Eric B & Rakim's Paid in Full un Follow the Leader, kā arī uz Salt-n-Pepa ikonas vākiem. “Hiphops bija saistīts ar samplēšanu, veco fanka un soula ierakstu atklāšanu, lai pārvērstu par kaut ko jaunu un svaigu,” stāsta stilists Kriss Tans. 'Daipers Dens izmantoja tās pašas metodes modē.'

Kā to valkāt tagad: Ja jums ir dažas lielas rezerves, varat to izdarīt burtiski, paņemot kaut ko no kapsulu kolekcijas. Ja nē, padomājiet par izgriešanu un ielīmēšanu. 'Daipers Dens radīja šos neparastos gabalus, izmantojot ikoniskās monogrammas,' saka Tans, 'pēc tam pielietoja tos tā, kā šie modes nami tolaik nedomāja darīt.' Atbalsojiet viņu, ejot grezni logo ēdiens – Fendi par Luisu uz Chanel.

  Damper Dan x Gucci Damper Dan x

lo-dzīve

  Lo-Life komanda Lo-Life komanda

Astoņdesmito gadu sākumā Ralfs Laurens savu Polo zīmolu tirgoja kā WASPS formas tērpu — turīgu, baltu puišu, kas nedēļas nogali pavadīja uz savas jahtas. Bet tā ekskluzivitāte neapzināti ietekmēja hip-hop stilu. 'Stadiona kolekcija vilināja melnādaino un latīņu kopienu visā ASV,' saka Tangs. 'Bēdīgi slavenā Lo-Life banda kļuva bēdīgi slavena ar to, ka no universālveikaliem nozaga lielu daudzumu Polo apģērbu.'

Kā to valkāt tagad: “1994. gadā Rekvons valkāja Snow Beach vējjaku, kas tai izpelnījās savas svītras hiphopa kultūrā,” stāsta Tangs. Ralfs Lorēns tobrīd par to nebija apmierināts, taču kopš tā laika ir atkārtoti izdevis kolekciju, kā arī kapsulu CP-93 America’s Cup, kas ir vēl viens Lo-Heads favorīts.

  Ralph Lauren Limited Edition Polo Stadium kolekcija  Ralph Lauren Limited Edition Polo Stadium kolekcija Ralph Lauren Limited Edition Polo Stadium kolekcija

Hardcore

  Straight Outta Compton, 2015 Straight Outta Compton, 2015

Kamēr Ņujorka sāka popularizēt kažokādu un luksusa preču etiķetes, Losandželosā NWA pieturējās pie utilitāra formas tērpa, kas atspoguļoja to skanējumu. melni džinsi , baltās tējas un dzimtā pilsēta beisbola cepures . Viņiem bija arī liels sporta apģērbs — trenera un beisbola jakas (bieži ar Oakland Raiders logotipu aizmugurē), kas papildinātas ar zelta ķēdēm, kas bija tikpat biezas kā jūsu roka.

Kā to valkāt tagad: 90. gadu atdzimšana ir atdzīvinājusi visu pārējo NWA izskatu. Vienkārši izvairieties no kostīma, pazaudējot Raiders logotipus, un varbūt padomājiet tēta cepure nevis plakana virsotne.

  Hood By Air SS14 aizkulisēs Hood By Air SS14 aizkulisēs

Farels ved austrumus uz rietumiem

  Farels Viljamss Farels Viljamss

Kad šķita, ka katrs reperis šilē savu, neiedvesmotu modes preču zīmi, Farels izjauca, kā izskatās hiphopa stils. Lielā mērā tas bija pateicoties viņa apskāvienam japāņu zīmoliem, īpaši A Bathing Ape. “Tas ieviesa krāšņi camo apdruka kapuces, reti Bapte-sta trenažieri un ierobežoti sietspiedes T-krekli,” stāsta Tanga. “Kolekcionāra priekšmeta ideja un augstā cena daudziem cilvēkiem lika uzlūkot zīmolu kā kaut ko iekārojamu. Tas bija luksusa ielas apģērba sākums.

Kā to valkāt tagad: Bape's zaudēja savu spīdumu pēc agresīvas ekspansijas, kas atņēma tai ekskluzivitāti. Taču Japāna joprojām ir Amerikas ietekmētu luksusa ielu apģērbu zīmolu perēklis. Tāpat kā tādi OG, kā Undercover un Neighbourhood, pievērsiet uzmanību Wacko Maria, Sasquatchfabrix un Cav Empt, kas piedāvā modernus griezienus hiphopa siluetos.

  WACKO MARIA 2018. gada pavasara/vasaras kolekcija  WACKO MARIA 2018. gada pavasara/vasaras kolekcija WACKO MARIA 2018. gada pavasara/vasaras kolekcija

Kanje Reinvents The Sneaker spēle

  Kanje Vests filmā Yeezy Kanje Vests filmā Yeezy

Kanje Vests lielāko daļu savas karjeras ir pavadījis, sūdzoties, ka viņu neuztver nopietni kā dizaineru, un, lai gan viņa pirmie mēģinājumi augstās modes jomā bija satriekti, kopā ar Yeezy viņš ir kļuvis par modeli tam, kāds spēks un ietekme var būt reperiem pār modi un, kas vēl svarīgāk. , Bizness. Pirms Kanjes reperiem paveicās, ka viņiem samaksāja par zīmola apģērbu valkāšanu. Tagad viņi atrodas pie vadības ierīcēm.

Kā to valkāt tagad: Yeezy izskats ir saistīts ar augstās un zemās modes sajaukšanu – kapuci ar pielāgotu mēteli, trenažieri ar pieguļošiem džinsiem. Viņš ir palīdzējis ielu apģērbu padarīt par kaut ko tādu, ko var valkāt jebkur. Tad dari.

  Yeezy šovs, Ņujorkas modes nedēļa AW16 Yeezy šovs, Ņujorkas modes nedēļa AW16